Les grandes tendances déco de 2024

En 2024, la déco s’affranchit de toutes les règles et se montre singulière.

Cette année, les designers déploient tout leur talent pour nous offrir un feu d’artifice de couleurs, de formes et de motifs. La décoration s’appréhende alors de manière instinctive, faisant appel à notre créativité et à notre audace. Décryptage des tendances de 2024.

© WallPepper®

Une décoration ludique et créative

L’audace et l’amusement semblent être les maîtres-mots de cette nouvelle année. Il est désormais temps d’oser en préférant des objets extravagants, voire étranges, que ce soit par leur forme, leur couleur ou leur matière. L’idée étant de concevoir une décoration ludique et décalée qui s’affranchisse des codes, tout en étant dans la recherche d’un design pointu et de pièces uniques. Les matières nobles et le savoir-faire artisanal sont alors privilégiés, à l’image de la marqueterie et de certains matériaux tels que le cuir, le bois massif comme le frêne ou le noyer, ou encore le marbre et la pierre bouchardée.

© String

De la dopamine dans la déco

Les couleurs sont au cœur des nouvelles tendances de cette année 2024. Vives et intenses, elles s’affichent sous forme d’aplats, de dégradés, ou par petites touches disséminées. De quoi voir la vie en couleur ! Si les teintes terreuses sont toujours autant d’actualité, elles sont concurrencées par le bleu glacier, le vert gazon, le rose nude ou le jaune pastel. La bonne humeur des eighties n’est pas non plus très loin avec ses designs asymétriques et ses teintes primaires. Pour une déco dopaminée, on choisit également des objets talismans à disposer dans son intérieur pour se porter bonheur.

© Camille Hermand – Bellechasse

Seventies revival

Si les eighties se font encore discrètes, les seventies s’affirment au travers de formes et de couleurs psychédéliques. La finition chromée fait également son grand retour et s’impose avec son air futuriste. Le chrome se retrouve sur les lampes, les chaises et les objets déco, venant contraster avec des matières brutes comme le cuir et la pierre. La transparence est également de la partie, toujours inspirée des 70’s, invitant le verre lisse ou strié, le plexiglas et le polycarbonate dans nos intérieurs. Pour une table d’appoint qui surfe sur la tendance, on la choisit translucide et légèrement teintée.

© Fritz Hansen – fritzhansen.com

Modularité et maximalisme

Cette décoration ludique se traduit également par une certaine modularité. Les tables basses sont montées sur roulettes, et les assises se présentent sous forme de modules que l’on peut agencer de différentes façons. Initialement pensé pour des espaces restreints, le mobilier modulable incarne aujourd’hui un rêve de mouvement perpétuel. Il s’agit de faire évoluer notre intérieur au gré de nos humeurs et de la tendance. Cela fait aussi écho au souhait d’un mobilier évolutif, réemployable et durable. Ce mobilier modulable est souvent associé à une forme de maximalisme qui est également l’une des grandes tendances de cette année 2024.

© Lapalma – PLUS

Du mobilier réconfortant

Bien que modulable, le mobilier n’en reste pas moins confortable. Les assises, aux formes rondes et organiques, sont une ode au bien-être et à la volupté. Les designs sont fluides et enveloppants, afin de répondre à un besoin de douceur et de réconfort. L’ambiance se fait alors douillette et cocooning, renforcée par une lumière tamisée. Les coussins et les plaids s’invitent dans toutes les pièces de la maison, et les tapis se font shaggy ou tuftés pour encore plus de moelleux et de douceur, de même que le velours qui apparaît côtelé. Le bois laqué ou verni contribue aussi à cette ambiance chaleureuse, ainsi que les accessoires aux formes sculpturales qui apaisent le regard et confèrent du caractère à la décoration.

© Etro Home Interiors – Ratio Up

Des rangements filaires et aériens

À ces courbes organiques et à ce maximalisme, s’oppose la tendance filaire que l’on retrouve principalement sur les étagères suspendues, ainsi que sur certaines assises. Graphique et dynamique, le filaire est prisé de nombreux designers. Un minimalisme qui satisfait le regard par sa précision, et qui sait s’adapter à tous les aménagements intérieurs. Fils rigides, souples ou tubulaires créent des lignes aériennes qui confèrent une certaine élégance et une fraîcheur certaine à la décoration. Ces structures ajourées laissent également passer la lumière et créent de jolis jeux d’ombres sur les murs une fois la nuit tombée. La tendance est aux teintes pastel, au beige lin, au gris anthracite et au noir mat.

ZOOM : Peach Fuzz, la couleur Pantone de 2024

En décembre dernier, Pantone dévoile la couleur de l’année 2024. Chaleureuse, douce et veloutée, Peach Fuzz est une teinte porteuse d’un sentiment de bien-être. Son nom signifie d’ailleurs duvet de pêche. À mi-chemin entre un rose poudré et un terracotta, à mi-chemin entre la douceur d’un rose, l’éclat d’un oranger et la touche poudrée d’un terracotta, elle illumine nos intérieurs cette année. Enveloppante et poétique, elle invite au calme et à l’apaisement tout en soulignant des pièces au design raffiné. 

© Pantone

Comment l’adopter ?

Se prêtant parfaitement à la décontraction, on la retrouve dans la chambre et dans le salon au travers de coussins, de plaids ou d’une parure de lit. Dans l’entrée, elle s’invite au travers d’un papier peint lumineux et accueillant. Ici et là, on dissémine des objets couleur Peach Fuzz en jouant sur les matières et les finitions : un vase laqué, une carafe en verre, une bougie sculptée, un luminaire effet béton ciré, ou encore un canapé en velours côtelé.

© LightOnline

À quelles couleurs l’associer ?

La teinte Peach Fuzz se marie à merveille avec un bleu Klein ou un bleu ciel, un vert tendre ou un vert forêt, ou bien un jaune acidulé. Les teintes approchantes sont également les bienvenues telles qu’un rose pâle ou qu’un orange saumoné. Elle viendra aussi réchauffer des teintes neutres ou froides comme le gris, le blanc et le noir.

© Ressource – Stylisme Anne Ventura – Ph. Valérie Landry

Yulturn, création d’objets design en bois

Formé au tournage du bois à l’école Escoulen, Stève Perrot conçoit depuis 2012, des objets design épurés dans son atelier de Saint-Sulpice-sur-Lèze (31). 

Alignées sur le mur de son atelier, les gouges à bois de Stève Perrot sont les outils indispensables pour creuser et sculpter la matière jusqu’à en obtenir un bol, un luminaire, un vase et même des enceintes connectées. Découvrez comment, avec sa marque Yulturn, cet artisan fait rimer métier ancestral avec design actuel. 

© Stève Perrot

Votre parcours avant Yulturn ?

Je suis diplômé du master 2 en arts appliqués au sein duquel j’ai été formé aux arts plastiques et au design. Après un parcours en tant que freelance dans des domaines variés (webdesign, informatique, hardware, dépannage réseau), je suis parti au nord de la Bretagne puis à Marseille. J’ai exercé dans ces villes le métier de charpentier aménageur sur des bateaux. C’est par ce biais que j’ai découvert l’univers du bois

Comment passe-t-on du nautisme au design ?

C’est la rencontre avec ma compagne, Steffi Rost, restauratrice de meubles, ébéniste et doreur, qui m’a donné l’envie d’avoir un projet commun. C’est à ce moment-là que je me suis inscrit à l’école Escoulen d’Aiguines (83), pour y apprendre le tournage du bois. Depuis 2012, nous partageons notre atelier saint-sulpicien et il y a parfois des projets où Yulturn et l’Atelier Rosso travaillent en synergie. J’ai dernièrement tourné un pied de table en bois pour les besoins d’une restauration de mobilier. 

© Stève Perrot

Comment définir le style Yulturn ?

Je mène une recherche continue sur la matière et les textures qui donne lieu à un style épuré, à des lignes tendues. Je fais parfois intervenir la peinture sur mes pièces : quelques traits blancs ou noirs, des touches de couleur. Mes réalisations sont influencées par le tournage japonais et aussi par ce que font les céramistes. Je trouve qu’ils sont en avance en matière d’artisanat. Ils parviennent à introduire des éléments de nouveauté dans leur pratique. 

Qui sont vos clients ?

Je vends mes pièces aux particuliers. Jusqu’alors, j’étais présent sur les marchés, mais je cherche à me rendre visible sur d’autres lieux de vente. Je confectionne des pièces en très petites séries, pour donner au public une idée du style Yulturn. Mais j’aime l’idée de travailler uniquement sur commande, de réaliser une pièce unique, qu’elle soit utilitaire ou décorative. Ma pratique se situe donc à la croisée de l’artisanat et de l’art

© Mark Ward

Quelles sont vos sources d’inspiration au quotidien ?

C’est le bois lui-même qui m’inspire. La pièce se crée pendant que je tourne. Je commence alors à imaginer ce que je pourrais en faire. Par exemple, si je décide de réaliser un saladier à bord d’écorce, je sais que je vais partir d’un tronc plutôt que d’un panneau de bois. Et c’est justement ce beau tronc, très particulier, qui va me dicter la forme finale de l’objet. C’est donc un travail très long. Il faut s’adapter au matériau, tourner doucement. On ne soupçonne généralement pas tout le travail fourni lorsqu’on a la pièce finie devant soi.

Quels types de bois privilégiez-vous ?

J’apprécie beaucoup le tilleul pour ses propriétés mécaniques. C’est un bois très stable, qui ne se déforme pas après une coupe. Mais en réalité, je sélectionne les essences à tourner en fonction de l’effet recherché. Par exemple, pour les enceintes speakers Yulturn, j’ai privilégié le frêne et le tilleul car ce sont des bois très blancs, qui confèrent un aspect moderne à la pièce. Pour designer un objet plus sombre, j’utiliserai plutôt du noyer. Tous ces bois proviennent de forêts locales : Pyrénées et Dordogne. 

© Stève Perrot

Des ambitions pour l’avenir ?

J’aimerais pouvoir confier mes pièces à des lieux d’expositions-ventes, trouver des personnes de confiance avec lesquelles collaborer en ce sens. 

© Stève Perrot

Contacter Yulturn

Visite de l’atelier sur rendez-vous

6 rue du 14 Juillet – 31410 Saint-Sulpice-sur-Lèze 

06 99 10 34 40 

steve.perrot@laposte.net

instagram : @yulturn_

site web : www.yulturn.com


Déco, les coups de cœur de la rédaction

Poppy hanging lamp by kenneth cobonpue

Cette lampe est un assemblage de fleurs en papier faites à la main, elle sublimera chaque pièce de votre maison en donnant une lueur chaleureuse et apportera une touche florale, comme dans votre jardin !

© Poppy hanging lamp by kenneth cobonpue

Diamètre 100 cm – Prix : 2250 € – Concept store à Saint Jory (31) Elegansia – 72A route de Paris – Tel : 05 61 56 02 76 – www.elegansia.fr

Baignoire Îlot Tempo

La nouveauté de chez Sanycces : la baignoire Îlot Tempo 170 x75 x 60 cm avec bonde click-clack et débordement intégré blanc brillant ou mate designée par Jorge Herrera. Plusieurs couleurs et accessoires à découvrir pour une baignoire qui vous « ressemblera ».

baignoire tempo ilot escalier béton gris
© Sanycces @Jorge Herrera Studio

Camille Carrelage – 14 rue Jean-François Romieu, 31600 Muret – Tel : 05 61 51 16 38 – www.camille-carrelage.fr

Chaise Ocean – Zuiver

Notre Ocean Chair est fabriquée à partir de plastique lié à l’océan. Il s’agit de plastique jeté en route vers nos océans et collecté lors grandes opérations de nettoyage des océans. La structure en métal de notre chaise Ocean est recyclable et finie dans la même couleur que la coque de la chaise. Disponible en quatre couleurs ! Chaque Ocean Chair est livrée avec un code QR, qui vous indique où le plastique de votre chaise exacte a été récupéré et également combien de déchets plastiques ont été collectés jusqu’à la date de fabrication de votre chaise.

© Zuiver
© Zuiver

PVC : 189€ – Arc en ciel – 9 boulevard de ibaud 31100 Toulouse – Tel : 05 62 85 76 67 – contact31@larcenciel.fr – www.larcenciel.fr


Graphique et solaire : la tendance outdoor a du peps !

Dès le printemps, les rebords de fenêtres, balcons, terrasses et jardins s’aménagent et agrandissent la maison.

En prolongement de l’espace habité, la tendance est aujourd’hui à sublimer les extérieurs. Mobilier et accessoires créent une pièce supplémentaire dédiée au confort et au bien-être, un écrin qui invite à la convivialité comme à la détente, à la flânerie comme au jeu. Les extérieurs s’aménagent et se décorent désormais au gré de l’imagination des designers. Tout un champ des possibles qui se décline dans un style contemporain, en couleurs et en lumières pour cette année.

©La Française

Ambiance aérienne

En 2017, côté jardins, terrasses et balcons, l’ambiance est tout à la fois aérienne, graphique et vitaminée, high-tech, ingénieuse et lumineuse. Cet été, on farniente dans les airs par exemple ! Fauteuils, transats, voire toiles de tente, invitent au repos en suspension. De quoi être doucement bercé, en solo, en duo ou, pourquoi pas, en famille.

Si la tendance est aux lignes géométriques, elle n’empêche pas le confort. Accoudoirs, ombrelles, coussins accessoirisent volontiers les transats posés sur la terrasse ou le bord de piscine. Pour le balcon, le fauteuil en forme d’œuf sur pied prend moins de place. Pour le jardin, et une ambiance plus nature, les fauteuils, en version romantique fer forgé, et toiles, plébiscitées par les enfants, se suspendent aux arbres. Au plaisir du balancement s’ajoute alors le bruissement des feuillages.

©Feelgood Design

L’esthétique du détail

Très graphique, la feuille est justement redessinée en voile pour protéger du soleil. Une élégante alternative au traditionnel parasol qui propose une touche contemporaine sur la terrasse ou zen au milieu du jardin. Pour les petits espaces, balcons ou patios, le demi-parasol a la cote pour un coin d’ombre. Sa conception géométrique facilite son installation adossée à un mur. Comme avec ces pieds de parasol, socle en fonte et fil d’acier façon ressort, ou ces animaux à bascule qui peuplent aujourd’hui la pelouse après avoir habité les chambres d’enfants.

©Habitat

Des animaux que l’on retrouve en taille réelle ou surdimensionnés un peu partout dans le jardin : en assises comme les fauteuils Rabbit chair de Qeeboo ou les bancs du sculpteur toulousain Éric Valat ; en objets purement décoratifs à l’instar de la ménagerie Ola Design. Les pots et luminaires adoptent également des formes linéaires ou anguleuses. Comme une touche de rappel du mobilier.

©Adada

Le mobilier tout en épure

Le salon de jardin reste la star cette année encore dans un design très structuré et épuré. Les tables et les chaises sont imaginées dans le même esprit. En métal, en aluminium, en résine tressée toujours, sofas, fauteuils et chaises permettent d’amonceler les coussins pour cocooner en extérieur. Si du côté des couleurs le blanc et le noir demeurent des valeurs sûres, le textile se préfère en jaune. L’énergie qu’il dégage s’allie à la sage modernité des lignes.

Mais la toile de Jouy peut tout aussi bien donner une touche étonnante maintenant qu’elle existe en version outdoor. Pour abriter le tout, la tonnelle se technologise avec ses lattes inclinables (manuellement ou via télécommande) qui modulent l’ensoleillement ou protègent de la pluie. Plus aucun meuble d’extérieur ne résiste au pliable, très tendance en version bois. Même les bancs se plient et se déplient pour un rangement facilité en fin de journée ou fin de saison. Pratique et sympathique.

©Avila

Le plus de la rédac

L’aménagement extérieur se budgétise en même temps que la maison ou l’appartement. Pièces à part entière, le jardin ou le balcon, sont d’autant plus agréables et « conforts » qu’ils font partie du projet dès sa conception !

Le technologique c’est chic

L’innovation poursuit sa percée dans nos extérieurs. Dans tous les domaines. Nouveauté toulousaine : le lancement de la version « X-Trem » du coussin géant, flottant ou non, Jumbo Bag. Billes à l’intérieur pour que le pouf s’adapte à la morphologie du corps, et tissu acrylique intelligent pour que la couleur résiste aux UV, on s’y prélasse en toute sérénité. Dans le même esprit, mais en version boutonnable pour créer des dossiers et des assises ou des étendues patchwork, on retrouve également les big bag Shelto.

Plus high-tech encore, Hector, le p’tit cube météorologique qui nous alerte en cas de variation de température ou d’humidité trop importante. Posé ça ou là, il ne craint pas les éclaboussures et envoie des notifications sur nos smartphones quand le temps vire à l’orage par exemple. Les bacs à jardiner ont aussi été réinventés. De façon à les alléger, ils sont désormais conçus en toile et préservent les échanges air, terre et eau. La couleur s’impose pour ces sacs à planter, ce qui donne une tonalité punchy au décor. Les bougies aussi font dans la technologie désormais. Flamme vacillante, mais artificielle (Led), la bougie est en cire véritable et télécommandable !

©Hector

La lumière en guest star

S’il y a bien un domaine qui profite d’avancées technologiques, c’est l’éclairage. De sorte que nos jardins et balcons s’illuminent dès que le jour décline. Les pots lumineux participent de cette mise en lumière de nos soirées d’été.

©Smart&Green

Dans cette tendance, tous les objets et meubles, ou quasi, peuvent s’éclairer : accessoires, statuaire, mange-debout, bar Led créent des effets féériques. Les guirlandes s’allongent, filent de branche en branche ou s’entortillent autour des garde-corps tandis que les lampes à poser se promènent au gré de nos envies. Les lampadaires sont de sortie et les bougies flottent sur la piscine ou les bassins. La lumière est partout.

©Vondom

Le conseil du pro

Les matériaux de la terrasse, véritable porte sur le jardin, ou du balcon dépendent du choix de design et d’architecture de votre habitation. Béton, verre, métal, acier inoxydable sont à privilégier pour les maisons et bâtiments de style contemporain ; bois, brique, acier Corten et fer forgé pour des architectures anciennes.


Des lampes décalées illuminent vos soirées d’été

Extérieur

Il existe des alternatives ludiques, poétiques et délirantes pour profiter des nuits étoilées, dans une ambiance douce et feutrée. Quelques exemples éclairés.

 

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Prandina Room F55

Une lampe à poser en forme de galet, pouvant faire office de siège ou de table basse, créée par Katja Hettler et Jula Tullman pour Prandina. La douceur de la lumière qui en émane est assurée par le diffuseur en tissu.

 

49914-6757445_002 © Martinelli Luce

Waterproof

Rechargez sa batterie dans la journée et le soir venu, jetez-la dans l’eau de votre piscine où elle flottera, illuminant cet espace de façon festive et inattendue. Une création signée Hector Serrano pour Metalarte.

 

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Lampe Fil de Fer

Dessiné par Enzo Catellani, voici l’un des luminaires les plus emblématiques de la marque italienne Catellani & Smith. Issu d’un travail artisanal, ce globe est réalisé en enroulant de façon aléatoire des fils d’aluminium. Les multiples faisceaux lumineux s’apparentent à une myriade d’étoiles scintillantes.

 

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Two-Arm Saguaro Cactus

Une création artisanale originale que ce cactus lumineux martelé à la main signé Desert Steel.

 

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Pivot

À la fois léger et solide, ce luminaire dessiné par le groupe studio Slide est idéal pour mettre en lumière les soirées mondaines.